Imbracamintea pentru barbati a facut de mult timp icoane din straini. De la beatnik la goti, subculturile – acele grupari subterane aflate in afara limitelor oricarui curent principal – au oferit atator articole de garderoba actuale cachetul lor de stil.
Muzica, limbajul si ritualurile contribuie la definirea unei subculturi, dar semnificantii vizuali ai unei bande sunt cei care o dezvaluie – gulerul camasii sau tunsoarea cu varf, jacheta de motociclist din piele impanzita sau oja neagra, acele indicii de stil care lasa instantaneu la vedere interesele si afilierile. .
Nu numai asta, dar subculturile au privit adesea aspectul lor ca fiind unul dintre principalele lor mijloace de rebeliune – poate de aceea subculturile sunt surse atat de mature de inspiratie pentru designerii de imbracaminte pentru barbati, chiar si mult dupa ce pionierii underground au ajuns la papuci si benzile elastice.
Punk
Dezvaluit sa indeparteze excesele muzicale (si alte) ale rock-ului din anii 1960 si 1970, punk a fost despre a face muzica cat mai bruta si nevoiata posibil. Ceea ce explica intr-un fel de ce punkii s-au imbracat asa.
Piercinguri. Tatuaje. Ecusoane de siguranta. Jachete biker din piele cu impodobire. Blugi rupti. Oricat de indraznet de anti-autoritare ar fi fost piesele cheie ale punks-ului din anii 1970, majoritatea dintre ele (multumita apetitului ravnitor al modei pentru insusire) inca stau perfect in garderoba ta casual moderna. Astazi, este la fel de probabil sa vezi o pereche de blugi invechiti in vitrinele magazinelor de pe strada ca pe cineva cu un mohican mohican la un concert tribut al lui Ramones.
Canalizeaza o parte din atitudinea punk-ului luand niste denim subtire cu bust in negru sau gri. Stil de viata la marginea dreapta, optional.
Modern inspirat de aspect
Piesa cheie: Denim invechit
Hip-Hop
B-Boys din anii 1980 si primii artisti hip-hop probabil nu aveau idee ce efect profund ar avea asupra modei cand au inceput sa scuipe bare in adidas Superstars si treninguri. Dar terenul pe care l-au spart apoi, probabil, a pregatit scena pentru obsesia noastra actuala pentru toate lucrurile sportive de lux si sport.
Run-DMC a fost unul dintre cei mai influenti creatori de gust ai scenei, dand nastere „cultura sneaker-ului”, asa cum o cunoastem astazi, cu single-ul din 1986 „My Adidas” – un deget mijloc sfidator pentru stabilimentul alb si piesa care a inaugurat imbracamintea sport ca fiecare care se respecta. uniforma de hip-hop MC.
Inaintati rapid pana astazi, iar raperii au trecut de la revendicarea imbracamintei sport la a prelua mantaua starului rock al millennial-ului. Intrebati astazi un copil de la cine isi iau indicatiile stilului si veti auzi nume precum A$AP Rocky si Travis Scott mai devreme decat Jagger si Bowie.
Influenta hip-hop-ului asupra pistelor de designer a crescut, de asemenea, cu oameni precum Astrid Andersen, Alexander Wang, Rick Owens si Nasir Mazhar, cimentand locul imbracamintei sport in moda inalta.
Modern inspirat de aspect
Piesa cheie: imbracaminte sport
Madchester
Supranumita a doua vara a iubirii, „Madchester” – scena muzicala britanica care a aparut de la sfarsitul anilor 1980 si inceputul anilor 1990 – este partial cunoscuta pentru munca sa de a elibera barbatii britanici din clasa muncitoare de constrangerile de gen invechite (incurajandu-i sa danseze, sa iubeasca si se exprima), dar poate mai bine cunoscut pentru pumnii de pastile spalate cu cutii de lager pe coloana sonora a Happy Mondays si Inspiral Carpets.
Simbolul unificator al lui Madchester nu a fost doar o fata zambitoare, totusi, a fost o uniforma de jachete de sport cu fermoar, adidas Gazelle si, cel mai important, palarii de galeata – asa cum a demonstrat bateristul Stone Roses, Alan „Reni” Wren.
Ce modalitate mai buna de a face lumea sa stie ca esti complet in pace cu tine decat sa imbraci o palarie sincer ridicola, dar totusi destul de cool?
Modern inspirat de aspect
Piesa cheie: palaria de galeata
grungy
Nu toata lumea a acceptat chemarea grunge-ului de a veni asa cum ati fost la inceputul anilor 1990. „Grunge este anatema modei”, spunea la acea vreme stimata jurnalista de moda Cathy Horyn in recenzia sa despre colectia de primavara/vara 1993 a lui Marc Jacobs pentru Perry Ellis (colectia care l-a concediat pe Jacobs). „Rareori slabiciunea a parut atat de constienta de sine sau a impus un pret atat de mare.”
Dar samanta a fost plantata. Jacobs a castigat un premiu CFDA in 1992. Si anul trecut, la peste un deceniu de la explozia initiala dezvaluita a grunge-ului pe scena, Horyn si-a retras declaratia.
De la prima sa iesire, vibratiile magazinelor de second-hand de pe coasta de vest grunge au ajuns sa serveasca drept inspiratie pentru unii dintre cei mai schimbatori designeri ai articolelor de imbracaminte pentru barbati – de la imprimeurile SS13 ale lui Raf Simons inspirate de hainele florale ale lui Kurt Cobain pana la omagiul SS16 al lui Hedi Slimane adus liderului Nirvana pentru Saint Laurent – ridica piese inclinate, cum ar fi camasile de flanel, hanoracele supradimensionate si blugii largi, zdrobiti, la statutul surprinzator de la moda.
Modern inspirat de aspect
Piesa cheie: Camasa de flanel
Unsori
Este greu de imaginat o perioada in care garderoba barbateasca nu era construita pe elemente de baza precum tricourile si blugii. Dar, pana la aparitia greaserilor in America anilor 1950, aceste pietre de temelie casual nu au fost vazute ca fiind nici pe departe elegante: tricourile erau din punct de vedere tehnic lenjerie intima, iar blugii erau haine de lucru reale, literale.
Recunoscute dupa jachetele lor din piele sau denim, tricourile albe (adesea cu manecile suflecate si un pachet de fumuri ascunse perfect dedesubt), blugii albastri (matusi cu cativa centimetri) si coafurile pompadour unse cu grasime, greaserii erau rebelii imbracati in mod elegant. este nevoie de stilul american postbelic.
Dovada? Doua pictograme de stil verificate in mod constant astazi – Marlon Brando si James Dean – au jucat greasers si au fost rolurile (in The Wild One si, respectiv, Rebel Without a Cause ) care i-au facut celebri de durata, cel putin pentru stilul lor. John Travolta in Grease ? Nu atat de mult.
Modern inspirat de aspect
Piesa cheie: blugi
Moduri
In timp ce stilul pentru alte subculturi a fost secundar, modurile si-au facut aproape numele pe al lor. Confruntandu-se cu rockerii, modurile din anii 1960 (care si-au castigat initial numele dintr-o dragoste pentru jazzul modernist) s-au batut pe costume si scutere subtiri pentru a-si revendica statutul de cea mai tare subcultura.
„Imi place intregul aspect, muzica, imaginile, atitudinea, chiar si scuterele. Va fi mereu in inima mea.” – a declarat Paul Weller pentru revista NME . Probabil una dintre cele mai avansate subculturi, modurile si numerosii lor revivalisti au impartasit o pasiune pentru stil.
Modificatorii isi cheltuiau o mare parte din bani pe costume la comanda, croite, adesea cu croi mult mai subtiri decat erau larg populare la acea vreme, asociate cu o cravata subtire. Acesta este un stil de imbracaminte care a cunoscut mai multe reaparitii de-a lungul anilor si ramane o alegere puternica astazi.
Cu toate acestea, elementul pentru care sunt amintiti cel mai bine este umila parka. Devenind mai intai populara in randul modurilor ca mijloc de a-si mentine costumele scumpe curate in timp ce merg cu scuterele, parka este acum atat de omniprezenta ca element de baza practic din garderoba, incat continuam sa o gasim in fiecare iarna.
Modern inspirat de aspect
Piesa cheie: Parka
Skinheads
Contrar credintei populare, skinhead-ii nu erau toti slujbe de extrema-dreapta care inghitea si scuipa pe Stella, strigand „Oi! si in general cauzand bovver. De fapt, primul val – puternic influentat de rudeboys si cultura reggae – a fost in mare parte apolitic.
Dar uitati-va la felul in care s-au stilat si este usor de observat cum chiar si piei pacifiste au fost palmuite cu o reputatie proasta: capete barbierite, bleachers, bretele, cizme Dr. Martens si jachete bomber MA-1 faceau parte din combaterea tenului. stil.
De asemenea, parte integranta a imaginii lor autentic britanice a fost tricoul polo Fred Perry cu varf. Masculin clasic, cu liniile sale ascutite si potrivirea taiata, poloul Fred Perry a fost adoptat pentru prima data de catre mods, dar skin-urile au fost cele care – impotriva esteticii lor dure – l-au incarcat cu intregul sau potential contracultural.
